14个字的草书，竟有高达97.6%的人无法识别，显然是一位书法高手的作品。这不禁让人好奇，为什么在临摹草书的时候能认出字形，而在创作的时候却难以辨别呢？许多书法爱好者常会感到这种奇怪的现象：当他们在观看字帖时，可以轻松认出每一个汉字，但一旦抛开字帖，去阅读其他人的作品或是自己的笔迹，那些熟悉的草字似乎变得陌生，辨认变得更加困难。这种情形并非记忆力的衰退。在我们进行临摹练习时，所识别的字形常与原帖的特定语境密切相关，而不是掌握了独立的草书技能及其符号系统。
在认读字帖时，字词的意义并非孤立存在，而是在上下文中得到理解。我们在临摹时所记住的，不仅是某个汉字的形态、倾斜度以及与其他字的连接方式，这些细节共同构成了一幅完整的作品画面。正如阅读文章一般，通过理解前后句的关系，能够预测下一句的内容。一旦转换到新的作品，之前沿用的词汇和构词方式便失去了效力，搭配关系也随之改变，这使得原先熟悉的字词在新环境中失去识别性，辨识能力大打折扣。
此外，在临摹过程中，很多人容易将“字形特例”与“基本草法”混淆。在古代书法作品中，书法家往往在整个作品中保持统一的风格，而在单个字上却可能有多个个性化的变化，这是书写者的风格化处理，并不代表普遍的草书技法。因此，当我们在临摹时，可能将这种特殊的写法视作该汉字的唯一形态。然而，当我们审阅创作的作品时，原作者或许依据自己的习惯转变为另一种规范的手写风格，尽管这种书写方式本身没有问题，但它的外观与我们之前脑海中记忆的形态大相径庭，自然难以认出。
